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domingo, 30 de septiembre de 2018

COCKTAIL BLUE MARGARITA











COCKTAIL BLUE MARGARITA
El cocktail Blue Margarita o Margarita azul es un cocktail cada vez más popular. Simplemente hay que sustituir el Cointreau o Triple seco, por BLUE CURAÇAO, que realmente es el mismo licor de naranjas amargas, pero tintado de azul, lo que le confiere un tono precioso a la vista, y le hace ser muy demandado por los clientes. Por lo demás lleva los mismos ingredientes, o sea, Tequila blanco y zumo de limón.

INGREDIENTES:
-2 onzas de TEQUILA BLANCO.
-1 onza de BLUE CURAÇAO.
-1 onza de ZUMO DE LIMÓN.

COCKTAIL BLUE MARGARITA

CAMPEONA DEL MUNDO DE SUPERSPORT 300


















ANA CARRASCO
CAMPEONA DEL MUNDO SUPERSPORT 300

La piloto murciana de 21 años, Ana Carrasco, se ha proclamado Campeona del Mundo de Supersport 300. Es la primera mujer que consigue ganar un Campeonato del Mundo en una competición de motociclismo. ¿La veremos pronto en Moto GP?

Información publicada por Todocircuito.com

https://www.todocircuito.com/noticias/18702-historico:-ana-carrasco-campeona-del-mundo-de-supersport-300.html

BIOGRAFÍA
Ana Carrasco Gabarrón (Cehegín, Murcia, 10 de marzo de 1997) es una piloto de motociclismo española. En 2013, debutó en el Campeonato del Mundo de Motociclismo en la categoría de Moto3, y se convirtió en la mujer más joven en competir en una prueba de esta competición.​ El 17 de septiembre de 2017, con 20 años, Carrasco se convirtió en la primera mujer en ganar una prueba mundial de motociclismo. Ahora a sus 21 años es Campeona del Mundo en Supersport 300.

Carrera deportiva
Inicios
Comenzó a montar en moto a los tres años y realizó su primera carrera en 2001 en la modalidad de minimotos. Posteriormente compitió en 70, 80 y 125 centímetros cúbicos.​

Debutó en el Campeonato de España de 2011 a los 14 años, haciendo historia al convertirse en la primera fémina que puntuaba en el CEV de 125 cc.​ Al siguiente año, 2012, consiguió otra proeza única en la historia del motociclismo español, con su sexta plaza en parrilla, la más alta obtenida por una piloto española en el Campeonato de España.

Moto3
Carrasco es la segunda española que disputa el Mundial de Motociclismo, tras la pionera Elena Rosell, debutando el 7 de abril de 2013 en el Gran Premio de Catar de Motociclismo, la primera prueba del campeonato. La murciana ya con 16 años, condujo una de las dos KTM oficiales del "Calvo Team" de Moto3 con el dorsal número 22 que en su día llevó el director del equipo Pablo Nieto. El 13 de octubre de 2013 quedó en el puesto 15º en el GP de Malasia consiguió 1 punto, convirtiéndose así en la primera piloto española en puntuar en un Mundial de Motociclismo.

Para el Mundial de 2014 pilotó para el equipo "RW Racing".

Supersport 300
En 2017, Carrasco se incorporó al Campeonato Mundial de Supersport 300, pilotando una Kawasaki Ninja del equipo ETG, obteniendo la victoria en la carrera de Algarve.

Ahora  es Campeona del Mundo. ¡¡¡ENHORABUENA!!!.

ANA CARRASCO
CAMPEONA DEL MUNDO

sábado, 29 de septiembre de 2018

PRIMER VIDEOCLIP DE VLAD HARDY: "MALDITA AGONÍA"










VLAD HARDY: 
"MALDITA AGONÍA"

El músico chileno de Deathcore VLAD HARDY lanzó en Septiembre del 2018 su primer videoclip oficial MALDITA AGONIA, canción que está incluida en su álbum debut Rebelión (2017).















Vlad Hardy: Esta canción describe la agonía en la cual estamos viviendo como sociedad, cada vez el consumismo y las limitaciones nos ciegan más y como sociedad hemos caído en la trampa de la estupidez y somos tan inocentes que reímos viendo tonterías mientras destruyen nuestras vidas, limitan nuestros pensamientos y nos manipulan.


Quiero hacer mención especial a las siguientes personas las cuales son muy importantes para mi proyecto:

- Gabriel Parra - Tercer ojo
- Luis Retamal - Scoparius
- Alvaro Mora - Metal Society
- Udo Garat - Metal 2012

Información facilitada por Udo Garat para BLOGOCIOLOGICO desde su blog Metal 2012


VLAD HARDY: 
"MALDITA AGONÍA"

jueves, 27 de septiembre de 2018

BODEGAS YUNTERO TRIUNFA EN LOS PREMIOS ZARCILLO 2018
















PREMIOS ZARCILLO

Bodegas Yuntero ha ganado cuatro nuevas medallas en la XVII edición nacional y IX internacional de los Premios Zarcillo, certamen organizado por la Consejería de Agricultura y Ganadería de la Junta de Castilla y León, que este año ha batido récords de participación con 2.020 muestras de vino procedentes de 25 países.

El blanco Epílogo Viognier 2016 de Bodegas Yuntero ha conseguido el Zarcillo de Oro, y los vinos jóvenes Yuntero Macabeo, Yuntero Tinto y el ecológico Mundo de Yuntero Tinto, el Zarcillo de Plata. Ramón Alcarazo, gerente de la Cooperativa Jesús del Perdón-Bodegas Yuntero, ha señalado que estas cuatro medallas son "el reconocimiento a la labor de los enólogos y técnicos de la bodega, además de significar para el consumidor una garantía de la calidad y excelencia de los vinos de Bodegas Yuntero".

El jurado de esta nueva edición de los Premios Zarcillo, celebrado en Burgos del 6 al 9 de septiembre, estaba compuesto por 84 catadores internacionales, entre ellos Masters of Wine, enólogos, sumilleres, periodistas y otros expertos especialistas del sector vinícola.

Epílogo Viognier 2016, Zarcillo de Oro
Elaborado con las variedades de uva Viognier (90%) y Moscatel (10%), este vino que Bodegas Yuntero lanzó al mercado en 2015, cuenta con Denominación de Origen La Mancha (DO La Mancha). En nariz resulta muy complejo, con toques florales y frutales (mango y piña). En boca es voluminoso, suave y denso, con un postgusto muy agradable.

Mundo de Yuntero Tinto 2017, Zarcillo de Plata
Se trata del tinto ecológico elaborado por Bodegas Yuntero, que fue pionera en Castilla-La Mancha en 1992 en la producción de vino procedente de viñedos ecológicos. Se obtiene tras una cuidada elaboración y selección de las variedades de uva ecológica Tempranillo (50%), Merlot (25%) y Syrah (25%). Cuenta con DO La Mancha y es de color cereza con tonos púrpura. Desprende aromas con recuerdo a bayas maduras y frutas rojas silvestres. En boca, resulta armónico, estructurado y con carácter.

Yuntero Macabeo 2017, Zarcillo de Plata
Este vino blanco de Bodegas Yuntero (DO La Mancha) está elaborado con las variedades Macabeo (85%) y Sauvignon Blanc ((15%). Tiene un color amarillo pálido acerado con tonos verdosos. Es limpio, cristalino y brillante. Desprende aromas florales y afrutados. En boca es intenso, franco y alegre, con gran armonía entre sus componentes y de larga persistencia.

Yuntero Tinto 2017, Zarcillo de Plata
El joven tinto de Bodegas Yuntero es un coupage de las variedades Cencibel (85%) y Syrah (15%). Cuenta con DO La Mancha. Su color es intenso: rojo picota amoratado con ribete granate. Entre sus aromas predominan los frutos rojos del bosque (como grosellas, mora y cereza). En boca, es un tinto bien estructurado y a la vez ligero, con taninos muy agradables.

PREMIOS ZARCILLO 2018


martes, 18 de septiembre de 2018

10 RECETAS FÁCILES CON HUEVOS Y PATATAS












HUEVOS Y PATATAS
En el siguiente vídeo podremos encontrar 10 recetas fáciles elaboradas con Huevos y Patatas. Una forma bastante sencilla y barata de cocinar los platos más deliciosos. Especialmente indicado para personas que vivan solas, sin nociones de cocina y con poco tiempo por cuestiones laborales.

10 RECETAS FÁCILES CON HUEVOS Y PATATAS

viernes, 14 de septiembre de 2018

¿QUÉ ES EL FORTNITE?











¿QUÉ ES EL FORTNITE?

Se ha disputado recientemente en la Casa de la Juventud de Manzanares (Ciudad Real) un campeonato de Fortnite. Pero,  ¿Què es el Fortnite?.

Fortnite es un videojuego del año 2017 desarrollado por la empresa Epic Games, lanzado como diferentes paquetes de software que presentan diferentes modos de juego, pero que comparten el mismo motor general de juego y las mecánicas. Fue anunciado en los Spike Video Game Awards en 2011.

Los modos de juego publicados incluyen Fortnite "Battle Royale", un juego gratuito donde hasta cien jugadores luchan en una isla, en espacios cada vez más pequeños debido a la tormenta, para ser la última persona en pie, y Fortnite "Salvar el mundo", un juego cooperativo de hasta cuatro jugadores que consiste en luchar contra carcasas, criaturas parecidas a zombis, utilizando objetos y fortificaciones.

Ambos modos de juego se lanzaron en 2017 como títulos de acceso anticipado. Salvar el Mundo está disponible solo para Windows, macOS, PlayStation 4 y Xbox One, mientras que Battle Royale ha sido publicado también para Nintendo Switch, dispositivos iOS, y para Android.

Modos de juego

Actualmente, Fortnite se divide en dos modos de juego, aunque cada juego utiliza el mismo motor y tiene gráficos, recursos artísticos y mecánicas de juego muy similares.

Fortnite: Salvar el mundo​ está diseñado como un juego de jugador contra entorno, con cuatro jugadores que cooperan para alcanzar un objetivo común en varias misiones. El juego se desarrolla después de que una tormenta mortal aparece en toda la Tierra, provocando que el 98% de la población desaparezca y los sobrevivientes sean atacados por carcasas similares a zombis. Los jugadores asumen el papel de comandantes de refugios tipo base, recogen recursos, salvan sobrevivientes y defienden equipos que ayudan a recopilar datos sobre la tormenta o a hacer retroceder la tormenta. Desde las misiones, los jugadores reciben una serie de elementos en el juego, que incluyen personajes tipo héroe, esquemas de armas y trampas, y sobrevivientes, todos los cuales pueden ser nivelados a través de la experiencia adquirida para mejorar sus atributos.

Fortnite Battle Royale es un juego de tipo batalla real en el que compiten hasta cien jugadores en solitario o en escuadrones de dos o cuatro miembros. Los jugadores saltan de un autobús que cruza el mapa en el momento que deseen, y empiezan sin armas. Cuando aterrizan, deben buscar armas, objetos útiles y recursos, evitando que los maten mientras atacan a otros jugadores. La acción se divide en rondas con una duración determinada. Al acabar cada ronda, el área segura del mapa se reduce en tamaño debido a una tormenta en ciernes; los jugadores que están fuera de esa área segura reciben daño y pueden morir a causa de ella. Esto obliga a los jugadores a estar en espacios cada vez más cerrados y fomenta los combates entre jugadores. El último jugador o escuadrón vivo es el ganador.

Ambos modos de juego le dan la posibilidad al jugador de usar un pico para derribar estructuras existentes en el mapa para recolectar recursos básicos (madera, ladrillo y acero), a partir de los cuales pueden construir piezas de fortificación, como paredes, pisos y escalera. Tales piezas de fortificación se pueden editar para incluir otras características, como ventanas o puertas. Los materiales utilizados tienen diferentes propiedades de durabilidad y se pueden actualizar a variantes más fuertes utilizando más materiales del mismo tipo.

Dentro de Salvar al mundo esto permite a los jugadores crear fortificaciones defensivas alrededor de un objetivo o túneles llenos de trampas para atraer a los carcasa. En Battle Royale, esto proporciona los medios para atravesar rápidamente el mapa, protegerse del fuego enemigo o retrasar a un enemigo que avanza.

Ambos modos de juego están configurados para ser títulos gratuitos, aunque actualmente, Salvar el mundo está en un acceso anticipado y requiere comprarlo para jugarlo. Ambos juegos se monetizan mediante el uso de V-Bucks, la moneda del juego que también se puede ganar solo a través de Salvar el mundo. Los V-Bucks en Salvar el mundo se pueden usar para comprar piñatas con forma de llamas para obtener una selección aleatoria de artículos. En Battle Royale, los V-Bucks se pueden usar para comprar artículos cosméticos como modelos de personajes o similares, o también se puede usar para comprar el pase de batalla, una progresión escalonada de recompensas de personalización para ganar experiencia y completar ciertos objetivos durante el juego, en el curso de una temporada de Battle Royale.

FORTNITE BATTLE ROYALE



FORTNITE "SALVAR EL MUNDO"

martes, 11 de septiembre de 2018

LA BARRERA DEL SONIDO











¿QUÉ ES LA BARRERA DEL SONIDO?

En aerodinámica, la barrera del sonido fue considerada un límite físico que impedía que objetos de gran tamaño se desplazaran a velocidad supersónica. El término se empezó a utilizar durante la Segunda Guerra Mundial, cuando un cierto número de aviones empezaron a tener problemas de compresibilidad (así como otros problemas no relacionados) al volar a grandes velocidades, y cayó en desuso en los años 1950, cuando los aviones empezaron a romper esa barrera normalmente.

Se define como una "barrera omnipresente" que viaja en todas direcciones a la velocidad típica de 1234,8 km/h, la velocidad del sonido, y al ser vencida por un objeto, estalla formando una explosión sónica que puede ser muy molesta al oído humano. La velocidad del sonido va en función de la temperatura y del tipo de gas y disminuye a medida que baja la temperatura del medio de transmisión. Con el aire a una temperatura de 20 ºC, la velocidad del sonido es la mencionada anteriormente de 1234,8 km/h.

Cuando un avión se acerca a la velocidad del sonido, la forma en que el aire fluye alrededor de su superficie cambia y se convierte en un fluido compresible, dando lugar a una resistencia mayor.


Primeras teorías y experiencias

Inicialmente se pensaba que el aumento de la resistencia seguía un crecimiento exponencial, por lo que un avión no podría superarla aun aumentando de manera sustancial la potencia de los motores. De ahí el nombre de barrera del sonido.

Sin embargo, esta idea ya había sido descartada por los artilleros del siglo XIX. Desde Ernst Mach se sabía que, a partir de cierto punto, la resistencia ya no aumenta más sino que, de hecho, se reduce. De manera que para atravesar la barrera del sonido sería suficiente con disponer de mayor propulsión y mejor aerodinámica para vencer ese punto máximo de resistencia. Con la introducción de nuevas formas de ala que disminuyen la resistencia, y los motores de reacción para la propulsión, fue posible desde los años 1950 viajar más rápido que el sonido con relativa facilidad.

Charles Elwood Yeager fue el primer hombre en atravesar oficialmente la barrera del sonido, el 14 de octubre de 1947, volando con el avión experimental Bell X-1 a velocidad Mach 1 y a una altitud de 45 000 pies,​ aun cuando el piloto alemán Hans Guido Mutke reclame para sí este logro, al señalar haber sido supuestamente el primero en romper la barrera de sonido el 9 de abril de 1945 a bordo de un Messerschmitt Me 262. Pero esto no fue fácil, para lograr esta hazaña murieron 18 pilotos (oficialmente).


CHARLES ELWOOD YEAGER



El 14 de octubre de 2012, el austriaco Felix Baumgartner, se convirtió en el primer hombre en romper la barrera del sonido en caída libre y sin ayuda de maquinaria externa, desde una altura de 39 068 metros y alcanzando una velocidad máxima de 1342 km/h.

FÉLIX BAUMGARTNER

lunes, 10 de septiembre de 2018

ALBA REDONDO: "LA PERLA MANCHEGA"























ALBA REDONDO
ALBACETE BALOMPIÉ

Alba Redondo Ferrer (Albacete, Castilla-La Mancha, España; 27 de agosto de 1996) es una futbolista española. Juega como delantera y su equipo actual es el Fundación Albacete de la Primera División Femenina de España.

Ingresó en el Albacete Balompié masculino a los 6 años. Fue la primera niña que jugó con chicos. A los 13 años empezó a jugar campeonatos con chicas. Con 17 años ascendió a Primera. La pasada temporada anotó 16 goles en 27 partidos disputados en la Primera División Femenina Española. Una "perla" de la llanura manchega a tener en cuenta.

GOL DE ALBA REDONDO
 LEVANTE U.D. VS. ALBACETEa

viernes, 7 de septiembre de 2018

MALDAD Y SABIDURÍA














La maldad de los hombres ha sido siempre más ingeniosa, que previsora... la sabiduría de los legisladores.
Mme. De Verzure

martes, 4 de septiembre de 2018

EL GAMBITO DE REY


















EL GAMBITO DE REY

El gambito de rey es una apertura de ajedrez. Se caracteriza por los movimientos (en notación algebraica): 1.e4 e5 2.f4

En realidad, tras estos movimientos existen multitud de aperturas y variantes, pero históricamente se engloban bajo la denominación común de gambito de rey.

El movimiento se caracteriza por el ofrecimiento del peón al adversario; este peón está del lado del rey (de ahí parte del nombre de la apertura). Las blancas ofrecen ese peón a cambio del dominio e iniciativa en el juego. Dentro del ajedrez actual se considera una línea minoritaria y muy arriesgada de jugar. Por otro lado era una de las aperturas más frecuentes en el siglo XIX por lo que se la considera, con un estilo de juego especialmente agresivo, el paradigma del ajedrez romántico. Como nota principal es la apertura jugada en La Inmortal.

Planteamiento
El gambito de rey (ECO C30-C39) es una de las formas más antiguas de plantear una partida. El gambito del rey ha sido desde mitad del siglo XIX extensamente usado. Las blancas deben sacrificar un peón o más para recuperar la iniciativa. Se sacrifica un peón por un gran ataque. En la actualidad se usa poco debido a la respuesta del Contragambito Falkbeer. Además de este contragambito, existen dos respuestas básicas: el gambito del rey aceptado (2...exf4) y el gambito de rey declinado.

La estrategia blanca consiste, después de 1. e4, e5, en lanzarse al ataque contra el peón recién avanzado de las negras. El movimiento 2. f4, es bastante lógico, porque después de 2... exf4, las blancas consiguen dominar el centro y, más tarde, la columna de alfil abierta para situar sus piezas pesadas. De primeras, exf4 proporciona superioridad numérica de peones al negro, aunque pueda ser momentánea, y además permite al negro jugar f5 para atacar al rey blanco. Aceptar este gambito da lugar a duras luchas.

Actualmente, el gambito de rey no es muy popular. El ajedrez también se mueve por modas, y puede que el motivo por el cual ha dejado de jugarse esta apertura es simplemente que no está de moda en estos momentos, y no porque sea una apertura mala.

AMPLIAR INFO:
https://es.wikipedia.org/wiki/Gambito_de_rey

EL GAMBITO DE REY

miércoles, 22 de agosto de 2018

VIXEN: "LIVE FIRE"



















VIXEN "LIVE FIRE"

VIXEN tiene nuevo álbum titulado "LIVE FIRE". Estarán de gira promocional en Madrid el 17 de octubre de 2018.

Historia
Vixen es una banda estadounidense de hard rock y glam metal fundada en 1980 en Saint Paul (Minnesota), que durante los ochenta y debido a su estilo y a su manera de tocar, fueron catalogadas por la prensa especializada como las «Bon Jovi femeninas».​ A fines de los ochenta tuvieron un leve éxito comercial gracias a los álbumes Vixen de 1988 y Rev It Up de 1990, con los que lograron poner cuatro temas en el top 40 de los Billboard Hot 100. Sin embargo y debido al auge del grunge, la banda tomó la decisión de separarse en 1991 luego de no poder conseguir apoyo discográfico ni la atención de los medios.

En 1997, Roxy Petrucci y Janet Gardner refundaron la agrupación con nuevas integrantes, de cuyo período fue publicado su tercer disco de estudio Tangerine. Luego de una corta gira promocional, la banda volvió a separarse luego que Jan Kuehnemund las demandara por no cumplir con los derechos de autor. A principios del nuevo milenio Vixen volvió a los escenarios, siendo Jan la única de la alineación clásica en participar, que dio como resultado la publicación de su cuarto álbum Live & Learn y de su primer disco en vivo Extended Versions, ambos puestos a la venta en 2006.

En octubre de 2013 Jan Kuehnemund falleció luego de batallar nueve meses contra un cáncer, que hasta entonces significó el fin de la banda. Sin embargo, en diciembre del mismo año Roxy, Janet, Share Pedersen y Gina Stile reformaron la agrupación para continuar con el legado de su fallecida fundadora.

Inicios
Se fundó en 1980 por la guitarrista Jan Kuehnemund en la ciudad de Saint Paul, que las convirtió en la primera banda cien por ciento femenina de Minnesota.​ Por error algunos medios, como el sitio Allmusic, han establecido su fundación en 1981 en Los Ángeles, California, pero dicha información fue desmentida por la propia guitarrista. En 1984 y luego de varios cambios en su alineación, donde se integraron la cantante Janet Gardner y la bajista Pia Maiocco, aparecieron en la película cómica Hardbodies interpretando a la banda de ficción Diaper Rash, siendo esta su primera presentación de importancia en los medios. Al año siguiente y con la escena del glam metal masificada en el mercado estadounidense, decidieron viajar a Los Ángeles en busca de una oportunidad discográfica.

Éxito comercial y la primera separación
Entre 1985 y 1986, lograron un gran reconocimiento en los bares del Sunset Strip de Los Ángeles gracias a su estilo y por ser una de las pocas bandas femeninas en las diversas tocatas. En 1987 y con la incorporación de Roxy Petrucci en la batería y de Share Pedersen en el bajo, se creó la alineación clásica de la banda. En el mismo año fueron entrevistadas por la directora de cine Penelope Spheeris para el documental The Decline of Western Civilization Part II: The Metal Years, que contó con apariciones de otros grupos como Kiss, Ozzy Osbourne, W.A.S.P. y Alice Cooper, solo por mencionar algunos.

Dicha aparición en el documental llamó la atención de EMI Records, quienes las contrataron y lanzaron en 1988 el álbum debut Vixen que recibió gran apoyo de los críticos y que alcanzó el puesto 41 en los Billboard 200.​ Gracias en parte a los sencillos «Edge of Broken Heart» y «Cryin'», al año siguiente obtuvo disco de oro en su propio país, tras superar las quinientas mil copias vendidas.​ Para promocionarlo, salieron de gira con los alemanes Scorpions y luego con sus compatriotas Bon Jovi durante los años 1988 y 1989.​ 

A mediados de ese año retornaron a los estudios para grabar el álbum Rev It Up lanzado en julio de 1990 y que se posicionó en el puesto 52 en los Estados Unidos y en el top 20 en la lista UK Albums Chart del Reino Unido.​ Del trabajo se extrajeron los sencillos «Love is a Killer» y «How Much Love» que obtuvieron muy buenos lugares en las listas musicales estadounidenses y que les permitió salir de gira en apoyo a bandas como Kiss y Deep Purple.

Luego del auge del grunge y del rock alternativo a principios de la década de los noventa, la escena glam decayó drásticamente, que derivó que muchas bandas desaparecieran de los medios. Por ello, Vixen al no alcanzar el interés de las casas discográficas, ni menos de radios y canales de televisión, decidieron modificar su sonido, que provocó varias diferencias musicales entre sus integrantes que finalmente conllevó a su separación a mediados de 1991.

AMPLIAR INFO:
https://es.wikipedia.org/wiki/Vixen_(banda)

VIXEN: (LIVE FIRE)
"YOU OUGHT TO KNOW BY NOW"

viernes, 17 de agosto de 2018

BYE BYE "PEPA" D.E.P.























D.E.P. "PEPA"
(Hasta siempre, Bye bye)

María Luisa Porcel Montijano (Tarazona, Zaragoza, Aragón; 15 de noviembre de 1943-15 de agosto de 2018) fue una actriz de cine, televisión y teatro española. Su papel más conocido es el de Pepa en la serie de televisión Escenas de matrimonio que se emitió en Telecinco entre 2007 y 2009.

Biografía
Hija del actor jaraiceño Pedro Porcel Barés (1910-1984), y de la actriz lucense Asunción Montijano García (1916-1973), inicia su actividad profesional sobre los escenarios primero con la compañía de su padre y más adelante se integra sucesivamente en las compañías de Isabel Garcés, la del Teatro María Guerrero y la del Teatro Español.

De físico contundente y acentuada vis cómica, pronto se especializa en el género de la comedia (La vida privada de mamá, 1956, de Víctor Ruiz Iriarte, La tetera, 1984, de Miguel Mihura, Bajarse al moro, 1987, La venganza de la Petra, 1994), que compagina con personajes de carácter en Revistas. Interviene por ejemplo en obras como La Gran Vía, Anselmo B, Anda mi madre (1990), junto con Gracia Córdoba Morales y Tote García Ortega o Ya tenemos chica (1991), las dos últimas de Juan José Alonso Millán y espectáculos musicales: Ven a disfrutar (1978), La gran gozada (1980). También ha intervenido en obras dramáticas, como La muerte de Dantón (1972), sobre las tablas del Teatro Español.

En cine debuta en 1966 con la película Las viudas, de Julio Coll. Posteriormente ha intervenido en numerosos filmes, bajo dirección de grandes directores como Carlos Saura, Manuel Gutiérrez Aragón, Narciso Ibáñez Serrador, José Luis Cuerda y Antonio Giménez Rico.

Pese a ser un rostro habitual de la pequeña pantalla española desde los años sesenta y haber intervenido en espacios y series como Historias para no dormir (1968), Cañas y barro (1978), El español y los siete pecados capitales (1980) o Médico de familia (1997-1999), la popularidad le llega en 2000, cuando el productor José Luis Moreno le ofrece realizar un pequeño sketch humorístico, denominado Matrimoniadas, junto a Pepe Ruiz para su programa musical en TVE Noche de fiesta. Porcel empieza a interpretar a Pepa, una vieja cascarrabias y gruñona cuya actividad preferida es discutir con su marido, el no menos protestón Avelino (Pepe Ruiz). El sketch alcanza un éxito inesperado y ambos actores, junto al resto de personajes comienzan a interpretarlo en escenarios y salas de fiesta.

Tras la cancelación del programa, en 2004, Porcel y el resto de actores de Matrimoniadas recuperaron sus personajes durante unos meses en La sopa boba (2004), serie de Antena 3, y entre el verano de 2007 hasta 2009 contaron con su propio espacio en Telecinco titulado Escenas de matrimonio.

Entre 2005 y 2006 hizo un papel esporádico de monja en la popular serie Aquí no hay quien viva.

En 2007 ficha por Antena 3, junto con su compañero de trabajo, Pepe Ruiz, convirtiéndose ambos en los actores mejor pagados de España. Ambos se incorporan a la serie de televisión La familia Mata donde trabajan hasta el final de la serie, en 2009. Ese mismo año vuelve junto a Pepe Ruiz a Escenas de matrimonio.

En 2011, vuelve con Pepe Ruiz, a la cadena Veo7, con la serie Aquí nos las den todas.

Es madre de la también actriz de doblaje, Paloma Porcel, voz habitual de Sarah Jessica Parker.

Falleció el 15 de agosto de 2018 en Madrid. 
D.E.P "PEPA"

jueves, 16 de agosto de 2018

LA CIENCIA Y EL OCIO














La sociedad es pródiga con las habilidades que divierten; mezquina con la ciencia que ilustra y moraliza.
MODESTO LAFUENTE ZAMALLOA

miércoles, 15 de agosto de 2018

U.D.O. : "STEELFACTORY"


















U.D.O. "STEELFACTORY"

U.D.O. tiene nuevo álbum. Titulado "Steelfactory" y editado por AFM records bajo la producción de Jacob Hansen, saldrá a la venta el próximo 31 de agosto de 2018. Es el decimosexto trabajo de estudio de U.D.O. y el primero con el nuevo baterista Sven Dirkschneider, hijo del popular vocalista de la banda.


MIEMBROS DEL GRUPO
Udo Dirkschneider – vocals
Andrey Smirnov – guitar
Fitty Wienhold – bass guitar
Sven Dirkschneider – drums

LISTA DE CANCIONES

1. Tongue Reaper
2. Make The Move
3. Keeper Of My Soul
4. In The Heat Of The Night
5. Raise The Game
6. Blood On Fire
7. Rising High
8. The Devil Is An Angel (Bonustrack)
9. Hungry And Angry
10. One Heart One Soul
11. Pictures In My Dreams (Bonustrack)
12. A Bite Of Evil
13. Eraser
14. Rose In The Desert
15. The Way


Como adelanto os dejo un vídeo de presentación con el single "Rising High".

U.D.O.
"Rising High"(Steelfactory)

HEILUNG: METAL FOLK VIKINGO













HEILUNG en vivo

HEILUNG es una banda de Metal folk germano-danesa que hace música basada en textos de objetos originales de la Edad del Hierro y la época de los vikingos. Ellos describen su música como "la historia ampliada de la Europa del norte en los inicios del medievo".

Historia

HEILUNG fue fundado en 2014 por Kai Uwe Faust (tatuador especializado en tatuajes nórdicos) y Christopher Juul de Euzen. Más tarde María Franz se unió a la banda para la banda.

En 2015, la banda lanzó su álbum debut Ofnir (auto-editado).

Las primeras apariciones de la banda tuvieron lugar en 2017 en el Festival del Castillo y en el Festival de metal Midgardsblot. El concierto en vivo en el festival Castillo fue grabado y lanzado derecho Lifa en Youtube y como un álbum en vivo. Su actuación en el Festival de Midgardsblot ha sido catalogado como uno de los 10 mejores actuaciones en directo de Metal Hammer.

En 2017 la banda firmó con la etiqueta Season of Mist. El 20 de abril de 2018, los dos trabajos, Ofnir y Lifa, fueron reeditados por la compañía discográfica.

Estilo
El nombre de la banda "Sanación", dice en voz alta Kai Uwe Faust dice también algo sobre el estilo de la banda. La música de sanación hace "sonidos de antaño" de vuelta a la vida. Además de ser una producción musical, tratan de poner al oyente en contacto con su "sanación de espiritual"  a través de los estados de meditación del oyente. Las grabaciones de la banda de la sanación no se limitan sólo a la música sino que también contienen poemas.

Los idiomas utilizados son múltiples, el alemán, inglés o dialectos noruegos de Urnordischen.

Los instrumentos son los elementos más utilizados que podrían haber sido el hombre de la edad de hierro disponibles, tales como tambores, huesos o lanzas. Las voz femenina de María Franz recuerda el canto tibetano y el estilo de Mongolia.

Discografía
Álbumes


2015: Ofnir.

2017: Lifa (en vivo en el Festival Castle 2017).

2018 Season of Mist

Nominación: Metal Hammer Golden Gods Awards en 2018.

HEILUNG
KRIGSGALDR



HEILUNG "ALFADHIRHAITI"
FIRST TIME REACTION OF BISSCUTE 

martes, 14 de agosto de 2018

¿QUÉ ES EL ARRIANISMO?


















¿QUÉ ES EL ARRIANISMO?

Cuando los pueblos bárbaros invadieron y destruyeron el Imperio Romano, (siglo V d.c.) trajeron consigo sus creencias. En España, los visigodos introdujeron el arrianismo.  Pero, ¿Qué es el arrianismo?.

El arrianismo es una creencia cristiana no trinitaria. Está considerada como herejía por la iglesia católica. Afirma que Jesucristo fue creado por Dios Padre y está subordinado a él. Las enseñanzas arrianas fueron atribuidas a Arrio (c. 250-335 d. C.), un presbítero de Alejandría, Egipto, y se oponen a las llamadas ortodoxas acerca de la naturaleza divina. La cristología arriana sostiene que el Hijo de Dios no existió siempre, sino que fue creado por Dios Padre. Esta creencia se basa, entre otros textos bíblicos, en un párrafo del Evangelio según san Juan​ donde Jesús declara:

Oyeron que yo les dije: “Voy y vuelvo a ustedes”. Si me amaran se gozarían de que voy al Padre, porque el Padre es mayor que yo.

Evangelio según san Juan 14:28 (Versión Reina Valera, actualizada 2015)

El Primer Concilio de Nicea del 325 consideró que las doctrinas arrianas eran heréticas y el Primer Sínodo de Tiro, en el 335, exoneró a Arrio. Tras su muerte, fue anatemizado de nuevo y fue declarado herético otra vez en el Primer Concilio de Constantinopla del 381. Los emperadores romanos Constancio II (337-361) y Valente (364-378) fueron arrianos o cercanos al arrianismo.

Ulfilas, obispo y misionero, propagó el arrianismo entre los pueblos germánicos, particularmente los visigodos, vándalos, burgundios y ostrogodos. Después del Concilio de Constantinopla del año 381, el arrianismo fue definitivamente condenado y considerado como herejía en el mundo católico. Sin embargo, el arrianismo se mantuvo como religión de algunos pueblos germánicos hasta el siglo VI, cuando Recaredo I, rey de los visigodos, se bautizó como católico en el año 587 e impuso el catolicismo como religión oficial de su reino dos años después con la lucha y oposición de los visigodos arrianos, tras el III Concilio de Toledo (589). En Italia, las supervivencias arrianas en el reino longobardo persistieron hasta muy avanzado el siglo VII33​ y el rey lombardo Grimoaldo (662-671) puede considerarse como el último monarca arriano del reino (y de Europa).

AMPLIAR INFO:
https://es.wikipedia.org/wiki/Arrianismo

EL ARRIANISMO

martes, 31 de julio de 2018

COCKTAIL FRENCH CONNECTION











COCKTAIL FRENCH CONNECTION

Se prepara directamente en vaso Old Fashioned.

-4 ó 5 Cubitos de HIELO
-3,5 cl COGNAC FRANCÉS 
-3,5 cl DISARONNO (AMARETTO)

Mezclamos ligeramente.

COCKTAIL FRENCH CONNECTION

miércoles, 25 de julio de 2018

EL ÁNGEL Y LA BESTIA














El hombre no es ni ángel ni bestia;
afortunadamente, cuando hace de ángel,
hace un poco menos de bestia.
ANDRÉ MAUROIS

martes, 10 de julio de 2018

EL FUTBOLISTA POLÍGLOTA "ROMELU LUKAKU"

















ROMELU LUKAKU
Romelu Lukaku​ (Amberes, 13 de mayo de 1993) es un futbolista belga de ascendencia zaireña que juega como delantero centro. Su equipo actual es el Manchester United de la Premier League de Inglaterra. También es internacional con la selección de Bélgica.

El delantero belga habla 6 idiomas: Español, inglés, holandés, francés, portugués y suajili.

Su nombre, Romelu, es una conjunción de las primeras sílabas del nombre completo de su padre: Roger Menama Lukaku

Roger Menama Lukaku,  el padre de Romelu,  nació en Zaire, antiguamente denominado "Congo belga" de donde emigró a Amberes (Bélgica). Fue un jugador zaireño que militó en varios clubes de la Segunda División de Bélgica, llegando a jugar con la selección de Zaire.

Hoy, 10 de julio de 2018, se enfrenta a la selección de Francia en semifinales del Mundial Rusia .




viernes, 6 de julio de 2018

FERCAM 2018 MANZANARES



















"FERCAM" MANZANARES 2018
“FERCAM”, Feria Nacional del Campo y de Muestras está entre las ferias de maquinaria agrícola, de obra pública, riegos, ganadería, automoción y sector agroalimentario, más importantes de España. Es un acontecimiento que Edición tras Edición viene destacando por su estado ascendente y por superarando todas las expectativas.

Este año celebra su cincuenta y ocho aniversario de andadura en Manzanares (Ciudad Real) y continúa con el interés de seguir avanzando, para ofrecer a los profesionales, las últimas novedades, ante los miles de visitantes que vienen a presenciarla.

La Feria Nacional del Campo "FERCAM", se celebra del 4 al 8 de julio, en Manzanares (Ciudad Real), en un Recinto Ferial al aire libre de, aproximadamente, ciento veinte mil metros cuadrados y un Pabellón de Muestras de dos mil metros cuadrados aproximadamente, donde las Empresas expositoras de los distintos sectores, presentan toda la variedad de sus productos.

"FERCAM" MANZANARES 2018

LA FUENTE DE LOS MUÑECOS


















LA LEYENDA DE LA FUENTE DE LOS MUÑECOS
Xonaca, es un barrio colonial, que pertenece al municipio de Puebla de Zaragoza (México), un barrio singular rodeado de calles estrechas y empedradas, en él se ubica la famosa "fuente de los muñecos".Dicho barrio era conocido como "el barrio de los catrines". La gente "de dinero" que acudía de todas partes de México al barrio de Xonaca, se establecía ahí y construía sus casas llamadas "quintas", las viviendas eran construídas con el fin de pasar el verano en ese lugar.

Una historia trágica pertenece a Xonaca, donde pobladores cuentan cómo desaparecieron dos hermanitos, cerca de los años entre 1937 y 1941. Una niña y un niño, hermanitos muy queridos por los vecinos del lugar, tenían cerca de 6 y 7 años eran hijos de un caballerango que trabajaba y vivía con su esposa e hijos, en el rancho del entonces gobernador de Puebla, Maximino Ávila Camacho, durante el periodo de 1937 a 1941. Los niños siempre jugaban, cantaban y se divertían juntos, pues la corta diferencia de años que había entre ellos, los hacía más hermanables.

Una mañana muy lluviosa, los pequeños salieron de casa para dirigirse a la escuela, la niña con sus libros en mano y el niño con un paraguas que cubría a ambos para protegerse del agua, llevaba abrazada a su pequeña hermanita, caminaron por aquellas calles empedradas hacia su destino.

Entonces, se llegó la hora en la que acostumbraban regresar a casa, los padres de los pequeños se alarmaron al ver que sus hijos no llegaban, e inmediatamente después, con ayuda de los lugareños emprendieron una ardua búsqueda.

Sin tener éxito de la labor emprendida, se llegó a una conclusión, los habitantes del lugar, junto con los padres de los niños perdidos, dedujeron que éstos habían caído a un pozo situado cerca de la casa del entonces Gobernador Ávila Camacho.

"Jamás se les vio volver, sus cuerpos tampoco fueron encontrados".Fue así que "La fuente de los muñecos", se construyó sobre el pozo en el que suponen que cayeron, y en honor a los hermanitos, por órdenes del general Maximino, ya que fue conmovido por el hecho tan triste.

Estos inseparables hermanitos, dos pequeños inocentes, víctimas de la naturaleza, o quizá de alguien perverso que acechó sus vidas, viven para siempre en el corazón de este barrio de Puebla, convertido en leyenda y de la que circulan otro relatos.

Se dice que desde que los muñecos se colocaron sobre la fuente, hay personas que los han visto moverse, salir a caminar, pues algunos aseguran haber escuchado risas de niños y sonidos de juegos, todos esos ruidos provenientes de la famosa fuente.

Los muñecos originalmente se encontraban cubriéndose del agua con una sombrilla, de pie, sobre azulejos de talavera poblana en el centro de la fuente.

En la actualidad, las estatuas se encuentran desgastadas por la caída del agua que golpea sobre la piedra de sus cuerpos, además, al pequeño le falta parte del brazo y la sombrilla que los cubría de la lluvia.


LA FUENTE DE LOS MUÑECOS

LUCHA Y VALOR














Mantente a flote por todos los medios; 
pero si te es imposible, 
ten bastante valor  para hundirte sin ruido. 
TAGORE

lunes, 2 de julio de 2018

EL PAÍS MÁS RICO DEL MUNDO










DOHA
(Capital de Qatar)

La península de Qatar ha sido históricamente uno de los lugares más inhóspitos y menos habitables de todo el planeta: veranos con más de 50º, una superficie prácticamente cubierta por un árido desierto o la persistente falta de agua son buena prueba de ello.

Precisamente por eso, Qatar fue siempre uno de los territorios más pobres del Imperio Británico, un lugar prácticamente despoblado que apenas daba cobijo a pequeñas poblaciones de pescadores y tribus nómadas.

Hoy sin embargo las cosas son muy distintas, Qatar es el país más rico del mundo y su influencia internacional ha crecido con el paso de los años.

Catar​ (en árabe clásico: قطر AFI: [ˈqɑtˁɑr] Árabe del Golfo [ɡɪtˤɑr]), oficialmente Estado de Catar (en árabe, دولة قطر; transliterado Dawlat Qaṭar), escrito Qatar según la nomenclatura de la ONU, es un estado soberano árabe ubicado en el oeste de Asia y que ocupa la pequeña península de Catar en el este de la península arábiga. Tiene una única frontera terrestre, por el sur con Arabia Saudita, mientras que el resto del territorio lo bañan las aguas del golfo Pérsico. Un estrecho de agua separa esta península del estado insular de Baréin.

Catar es una monarquía absoluta que ha sido gobernada por la familia Al Thani desde mediados del siglo XIX. Antes del descubrimiento de petróleo en su territorio, Catar era famoso por la recolección de perlas y por su comercio marítimo. Fue protectorado británico hasta que ganó su independencia en 1971. En 1995 el jeque Hamad al Zani se convirtió en emir después de deponer a su padre, Jalifa bin Hamad al Zani, en un golpe de Estado pacífico.​ El actual emir de Catar es Tamim bin Hamad Al Thani, que accedió al cargo tras abdicar su padre en el año 2013.

Catar posee la tercera mayor reserva mundial de gas natural, lo que ha convertido al pequeño emirato en el país con mayor renta per cápita del planeta y lo ha llevado a alcanzar el índice de desarrollo humano más alto de todo el mundo árabe. Su economía es reconocida como de altos ingresos por el Banco Mundial y también figura en el puesto decimonoveno como país más pacífico a nivel global.​ Catar está inmerso actualmente en una gran transformación planificada que durará varias décadas y que pretende conseguir una economía avanzada, sostenible y diversificada.​ A fin de promover el turismo, Catar ha invertido miles de millones de dólares en la mejora de infraestructuras, ha organizado los Juegos Asiáticos de 2006 y ha sido elegido país organizador de la Copa Mundial de Fútbol de 2022, el primer país árabe que lo consigue.​

En tiempos recientes Catar ha comenzado a ganar peso en el mundo árabe. El país está extendiendo su influencia global a través de su televisión estatal Al Jazeera.​ La nación mantiene relaciones muy cercanas con diversos poderes occidentales y asiáticos, y en numerosas ocasiones ha actuado de puente entre los Estados musulmanes y el resto del mundo. Catar tiene una población de más de dos millones de personas, pero de ellos tan sólo 250 000 son ciudadanos cataríes. La mayor parte de sus habitantes son extranjeros que trabajan y viven allí. Además, es uno de los pocos países en los que sus ciudadanos no pagan ningún impuesto.

En junio de 2017, Arabia Saudita, Bahrein, Emiratos Árabes Unidos y Egipto, entre otros estados musulmanes, cortaron las relaciones diplomáticas con el país e impusieron un bloqueo, acusándolo de apoyar y financiar el terrorismo y manipular los asuntos internos de sus estados vecinos, como resultado de una escalada de tensiones desde hace tiempo con Arabia Saudí.

¿QUÉ ES UN HÍPSTER?













¿QUÉ ES UN HÍPSTER?
Hípster es una subcultura de jóvenes bohemios de clase media-alta que se establecen por lo general en barrios que experimentan procesos de gentrificación. Se asocian a tendencias musicales indie y alternativas, a una moda alejada de las corrientes predominantes, basados más en lo independiente (que incluye artículos vintage), a posiciones políticas liberales, al consumo de alimentos orgánicos, productos artesanales y ropa de segunda mano. Se caracteriza por una sensibilidad variada, alejada de las corrientes culturales predominantes (mainstream) y afín a estilos de vida alternativos.​

Historia
1940-1950

Hípster deriva de la palabra «hip». En los años cuarenta, los músicos de jazz usaban la palabra «hip» para describir a cualquier conocedor de la emergente subcultura afroamericana, lo cual incluía saber de jazz. Los miembros de esta subcultura fueron llamados «hepcats», un término que luego se transformó en la palabra hípster. El primer diccionario en listar esta palabra fue el pequeño glosario For characters who don't dig jive talk (el término jive se refiere a la jerga de los músicos de jazz), publicado en 1944 junto con el álbum Boogie Woogie In Blue del pianista Harry Gibson, quien actuó como Harry el Hipster. La entrada acerca de los hipsters los definía como ‘personas que gustan del hot jazz y el boogie woogie, género al cual se inclinó Gibson al momento de denominarse hipster’. Al ser una subcultura, este término abarca diferentes concepciones que generalizan la manera de llamar a los movimientos sociales de carácter intelectual del siglo XX en adelante.

En el libro Jazz Scene (1959) de Eric Hobsbawm (utilizando el seudónimo Francis Newton) describe a los hípsteres como «dueños de un lenguaje propio, las todas partes... personas de una especial espiritualidad».


1990 y 2000
En el nuevo milenio el término se usa para describir la tendencia hacia lo «alternativo» o la «antimoda», una subcultura o moda urbana enraizada en las clases medias o clases altas, compuesta por gente joven moviéndose de sus barrios al centro de la ciudad. En la cultura juvenil, hipster usualmente se refiere a personas jóvenes con gusto por la música alternativa, el skateboarding u otros deportes urbanos, con un sentido irónico de la moda o una u otra manera de estilo «bohemio».

Son generalmente asociados con la cultura alternativa, en particular la música alternativa, incluyendo el indie rock, el denominado post-rock, la música electrónica y la música experimental, el gusto por el cine independiente o cualquier otra forma de música o cultura no mainstream, indumentaria sacada de ventas de saldos y ropa usada, comida orgánica, el consumo de la cerveza local, la escucha de la radio pública, u otras elecciones de consumo no habituales. Suele frecuentar cafés culturales, bares pequeños o restaurantes acogedores y sus áreas de trabajo son las creativas, humanas o tecnológicas.

En 2003, el libro de humor satírico de Robert Lanham The Hipster Handbook afirmó que los hípsteres son gente joven con cortes de pelo como The Beatles, portando bolsos estilo retro y zapatos de plataforma, hablando por celular, fumando cigarrillos europeos, y con una biografía del Che Guevara.​

El término hipster también es considerado un estereotipo que fue eclipsando a la verdadera cultura indie, lo que provoca que se cree un estigma del que ellos quieren escapar para poder presentar libremente su arte.

Recientemente en España se ha convertido en una corriente de moda que como otra cualquiera es seguida por un grupo amplio de gente que adopta los estilos que cada año se marcan "a la última". En 2013 fueron los bigotes y desde 2011 la tendencia son las barbas en lo que se ha acuñado despectivamente como la "Rajoy Youth". En su mayoría son la evolución del gafapasta, corriente que también adoptaba una moda anual al unísono. Sin embargo otras subculturas consideran el estilo de los hipsters como la copia fashion o el "bisú" hecho moda por los hipsters del estilo rockabilly de los años 40 - 50 ya que si se observan detenidamente ambos contemplan rasgos y aspectos similares, el tupé y la ropa, dicho estilo es particularmente más atribuido a los neo-rockabillys con un estilo más rudo, auténtico y que realmente revive el vintage, comúnmente ambos son confundidos en las calles aunque en esencia estos últimos son el auténtico revival de los años 40 y 50, poco se sabe de ellos en la cultura Pop a la cual aun con discordancia se ha inclinado el movimiento hipster.​ Otro ejemplo de híspter es Sophie, personaje del webcómic colombiano Living With HipsterGirl and GamerGirl por el ilustrador Jago, cuyas aficiones son la fotografía, las redes sociales y la crítica social.

Según Víctor Lenore muchas de estas inclinaciones y rasgos han hecho del movimiento hipster la "subcultura" favorita del capitalismo.

Años 2010
A comienzos de los años 2010 la subcultura hipster inicia su auge​ y gana mayor popularidad, convirtiéndose en una de las subculturas actuales más populares entre los jóvenes de todo el mundo. Son comúnmente identificados con la ropa, las actividades al aire libre, la música y la comida fuera de la principal corriente social (mainstream), escuchando a bandas generalmente poco conocidas y sobre todo de los géneros rock alternativo e indie rock, rechazando al consumismo y a la música comercial, y a veces son identificados con el vegetarianismo o el veganismo entre sus hábitos alimenticios, y promoviendo el ecologismo, el bricolaje y la moda vintage.

AMPLIAR INFO:
https://es.wikipedia.org/wiki/Hipster_(subcultura_contempor%C3%A1nea)


¿QUÉ ES UN HÍPSTER?

sábado, 30 de junio de 2018

LA MAMBA NEGRA: "EL BESO DE LA MUERTE"











MAMBA NEGRA

La mamba negra (Dendroaspis polylepis) es una especie de reptil escamoso de la familia Elapidae,​ y es la serpiente más venenosa de África.

La mordedura de la mamba negra es conocida por los locales de Sudáfrica como el "beso de la muerte". Una sola picadura puede suministrar suficiente veneno neurotóxico como para matar a 15 hombres adultos.

LEONA MORDIDA POR BAMBA NEGRA
 

Descripción
Con una longitud promedio de 2,5 m, puede alcanzar los 4,5 m. Su nombre se debe al color negro dentro de su boca; pudiendo variar el color de su piel de verde amarillento a un gris metalizado. Es una de las serpientes más rápidas del mundo, capaz de moverse de 16 a 20 km/h. Pesa en promedio 1,6 kilogramos y viven aproximadamente 11 años.

La mamba negra es una serpiente territorial. Por lo tanto, puede ser altamente agresiva si se siente amenazada, especialmente si la amenaza se encuentra entre la serpiente y su guarida. Cuando se pone agresiva, alza la cabeza tan alto como le sea posible, incluso a veces pudiendo mirar directamente a los ojos de un ser humano dependiendo del tamaño de la serpiente; arquea la parte posterior y avanza rápidamente mientras se balancea sobre la parte posterior del cuerpo, se abren sus mandíbulas, que revelan el negro dentro de la boca, mientras silba muy agresivamente.

Estas serpientes residen en huecos hechos por insectos, madrigueras abandonadas y entre las grietas de las rocas. Son diurnas.

Distribución y hábitat
La mamba negra es propia de África, encontrándose en el noreste de la República Democrática del Congo, Sudán del Sur, Etiopía, Zambia, Somalia, este de Uganda, Malaui, Tanzania, al sur de Mozambique, Zimbabue, Kenia, Botsuana y Namibia.

La mamba negra también fue registrada en 1954 en África Occidental, en la región de Dakar, Senegal. Sin embargo, esta observación, y una observación posterior que identificó un segundo espécimen en la región en 1956, no se ha confirmado y por lo tanto la distribución de la serpiente en este área no es concluyente.

La mamba negra normalmente no se encuentra a altitudes superiores a 1.000 metros, aunque su distribución alcanza los 1.800 metros en Kenia y los 1.650 metros en Zambia. Es una especie principalmente terrestre, pero ocasionalmente arbórea, especialmente cuando habita en zonas boscosas. Suelen vivir en áreas con matorrales, termiteros, madrigueras abandonadas y grietas rocosas. Se adapta al terreno que va desde sabanas y bosques hasta laderas rocosas y selvas. En general esta especie prefiere ambientes moderadamente secos, afloramientos rocosos y sabanas o desiertos semiáridos.

Comportamiento
La mamba negra es una especie atrevida y a menudo impredecible. Es ágil y puede moverse rápidamente. Sin embargo, como la mayoría de las serpientes, es tímida y resguardada por naturaleza, evitando las a amenazas.​ En la naturaleza, una mamba negra raramente tolera que los humanos se aproximen más de unos 40 metros a ella. Si se siente amenazada, no duda en enfrentarse erguida ante su invasor, exponiendo su boca negra y chasqueando la lengua. También es capaz de formar una capucha por la extensión de su cuello, como lo hacen las cobras. El cuello de la mamba, sin embargo, es más estrecho que el de una cobra típica. Esta actitud defensiva puede estar acompañada por un siseo audible.

Durante la exhibición de la amenaza, cualquier movimiento repentino por parte del intruso puede provocar que la mamba inicie una serie de ataques rápidos que provocan un envenenamiento severo. Además, el tamaño de la mamba negra, junto con su capacidad para erguirse desde el suelo, le permiten estirar hasta un 40% de su longitud corporal hacia arriba, por lo que las mordeduras de mamba en los seres humanos a menudo se producen en la parte superior del cuerpo.

Reproducción
La mamba negra se reproduce anualmente y el apareamiento ocurre a principios de la primavera, cuando las mambas masculinas localizan a una hembra siguiendo su rastro de olor. Después de encontrar una compañera potencial, el macho inspecciona a la hembra "olfateando" con su lengua por su cuerpo.​ Como en otras especies de serpientes y muchos otros reptiles, la fertilización es interna y los órganos intromitentes de los machos están en forma de hemipenes. La hembra hace una postura de huevos con un período de incubación de unos 80 a 90 días. Como la mayoría de las serpientes, las mambas son ovíparas e iteroparosas.​ La colocación de huevos ocurre típicamente durante la mitad del verano y el desove varía de 6 a 17 huevos.

Durante la temporada de apareamiento los machos rivales pueden competir en lucha libre, sin morderse. Los opositores tratan de someterse mutuamente entrelazando sus cuerpos y levantando la cabeza en alto del suelo. En ocasiones, los observadores han confundido esa lucha por el apareamiento.​

Las mambas negras suelen ser solitarias, pero no estrictamente; por regla general, interactúan muy poco excepto en la rivalidad masculina durante la época de apareamiento. Sin embargo, las mambas negras son bien conocidas para compartir retiros de vez en cuando, ya sea con otras mambas, o a veces con otras especies de serpientes.

En la eclosión, las mambas rompen la cáscara de huevo con un diente de huevo y nacen con glándulas de veneno completamente desarrolladas; capaz de infligir una mordedura potencialmente letal minutos después de la eclosión. El cuerpo de la serpiente recién nacida contiene restos de yema de huevo, y los asimila para sostener a la serpiente joven hasta que encuentra su primera presa.

Alimentación

La mamba negra es principalmente un depredador de emboscada, aunque se ha registrado como cazador capaz de capturar palomas antes de que puedan obtener la altura suficiente para escapar. Por lo general caza desde una guarida permanente, a la que vuelve regularmente, siempre que logre capturar a sus presas. Caza principalmente por la vista y al hacerlo, levanta gran parte de su longitud sobre la tierra. La mamba negra normalmente no se aferra a la presa después de morder, simplemente libera su veneno y espera a que la presa sucumba a la parálisis y muera. Esto sin embargo depende del tipo de presa. Si la presa intenta escapar o defenderse, la mamba negra a menudo puede agravar su mordedura inicial con una serie rápida de sueltas de veneno para incapacitar y matar rápidamente a su presa. Se ha sabido que la serpiente se alimenta de pequeños mamíferos, pájaros, lagartos y murciélagos. Sin embargo, sus principales presas son el damán roquero y los gálagos. La mamba negra tiene un potente sistema digestivo y puede digerir presas medianas en ocho horas.

Veneno y toxicidad
Su mordedura inyecta cerca de 100 mg de veneno dendrotoxina, siendo mortal para un hombre adulto entre 10 y 15 mg.

Cuando caza animales pequeños los muerde una sola vez y retrocede, esperando que la neurotóxina de su veneno paralice a la presa. La muerte se produce por sofocación, como resultado de la parálisis de los músculos respiratorios.

El veneno de esta serpiente no es el más tóxico, pero su naturaleza agresiva, la gran cantidad de veneno que inyecta y su gran velocidad la convierten en la segunda serpiente más peligrosa del mundo después de la taipán (Oxyuranus scutellatus).

Estudios recientes demostrarían que su veneno contiene péptidos con efectos similares a los de la morfina, pero sin sus inconvenientes y efectos secundarios.

Mismo género
La mamba verde occidental (Dendroaspis viridis) y mamba verde del este (Dendroaspis angusticeps) pueden también ser rápidamente fatales, aunque están consideradas menos venenosas que la mamba negra. Son algo más pequeñas, y son más arbóreas.

LA MAMBA NEGRA 
"BESO DE MUERTE"